Seedance to rodzina modeli audio-wideo ByteDance Seed. Wersja 2.5 łączy opowiadanie historii, odniesienia i montaż w pełniejszy proces twórczy.
Maksymalna długość klipu
30 sek
obsługiwane rozszerzenia długości wideo
2
Generowanie obrazu i dźwięku
Audio-wideo
01 / Seedance 2.5
Opisz precyzyjnie profesjonalny język ujęć
Oficjalne przykłady pokazują zmiany planów, śledzenie, panoramy i kierunki czasowe. Określ plany średnie, zbliżenia, ścieżki kamery i punkty końcowe akcji, a także linię akcji i linie wzroku dla ujęć przeciwstawnych. Są to instrukcje produkcyjne; przestrzeganie zasad wymaga jeszcze weryfikacji.
Previs brief: skala kadrowania kamery, pozycja kamery, ścieżka, kierunek widzenia na ekranie i punkt końcowy akcji.
Od kulis do światła reflektorów w jednym, ciągłym ujęciu.
Oficjalny przykład występu · Ruch kamery i gra aktorska
Język ujęć: najazd, jazda kamery, obrót i plan ogólny
Blokowanie sceny: ruch za kulisami a występ na scenie
Beaty audio-wideo: śpiew i występy
02 / Seedance 2.5
Multimodalne zasoby medialne i spójność znaków
Przypisz obrazom wyglądu postaci, koncepcjom scen, odniesieniom wideo i audio odrębne role dotyczące wyglądu, przestrzeni, ruchu kamery i głosu. Oficjalne wprowadzenie opisuje silniejszy wygląd wielu postaci i zachowanie głosu; złożone interakcje mogą nadal dryfować.
media Kotwice zasobów: wygląd z przodu i z boku, kostiumy, rekwizyty i tablica nastrojów ze wspólną atmosferą.
Zamień przestrzeń renderowaną w glinie oraz położenie i ruch aktorów w gotową scenę.
Oficjalny przykład renderowania gliny · Przestrzeń, ruch i kierunek kamery
Referencje: renderowanie przestrzeni w glinie i projektowanie postaci/scen
Sterowanie: skalą ujęć, ścieżkami ruchu i oświetleniem
Previs: struktura przestrzenna do stylizowanej sceny
03 / Seedance 2.5
Natywna narracja audio-wideo i długie ujęcia
Architektura wspólnej generacji obsługuje klipy o długości do 30 sekund i dwa rozszerzenia długości wideo. Opisz razem pauzy, oddech, atmosferę i rytm akcji. Sterowanie białym modelem i edycja na zielonym ekranie mogą również pomóc w planowaniu pozycji aktorów, ich ruchu i kompozycji.
Przejrzyj synchronizację dialogów, synchronizację ruchu warg, dźwięki akcji i przejścia; wspólne generowanie nie gwarantuje wolnej od błędów synchronizacji.
Przenieś akcję na zielonym ekranie do nowego środowiska.
Oficjalna edycja na zielonym ekranie · Temat i środowisko
Edytuj cel: zachowaj temat, zmień otoczenie
Zmiany scenerii: trening, szatnia i mecz
Przegląd kompozycji: odzież, światło i chód
Przykładowe multimedia pochodzą z oficjalnego wydania ByteDance Seed. Prawa autorskie należą do odpowiednich właścicieli; nie są to wyniki wygenerowane przez Panco.
W procesie produkcyjnym
Cztery kroki do przekazania krótkiego dramatu
Połącz scenariusz, odniesienia do wyglądu postaci i moodboard atmosfery w czteroetapowym procesie dostarczania: zakotwicz zasoby multimedialne, utwórz poruszające scenorysy dla Previsa, wygeneruj razem obraz i dźwięk, a następnie sprawdź ciągłość przed edycją.
01
Podziel scenariusz i zakotwicz zasoby multimedialne
Zidentyfikuj konflikt, działanie i emocjonalne punkty końcowe. Organizuj wygląd postaci, kostiumy, rekwizyty i moodboard atmosfery; napraw identyfikatory postaci, kierunek wizualny oświetlenia i relacje przestrzenne.
02
Animuj scenorysy dla Previs
Generuj plany średnie, zbliżenia oraz ujęcia i przeciwujęcia zgodnie z rytmem sceny. Określ śledzenie, najazdy, panoramy, pozycje kamery i punkty końcowe akcji; najpierw przejrzyj rytm i linię akcji.
03
Generuj obraz i dźwięk razem
Opisz dialogi, oddychanie, dźwięki akcji i atmosferę w tym samym skrócie. Użyj pauz i uderzeń akcji, aby wyrazić synchronizację, a następnie sprawdź synchronizację ruchu warg, wymowę i synchronizację.
04
Przed edycją sprawdź ciągłość
Sprawdź kostium, makijaż, rekwizyty, linie oczu, kierunek wizualny ekranu, oświetlenie i elementy akcji. W przypadku wersji 9:16 sprawdź także zapas mocy, bezpieczne obszary napisów i wejścia postaci.
Przepisy na krótkie dramaty
Oryginalne przepisy Panco na próbne ujęcia z kamery, nietestowane wyjścia. Czas trwania, proporcje i wygląd to kreatywne sugestie, a nie zweryfikowane ustawienia API; sprawdź rzeczywistą usługę.
Przed ostateczną dostawą
Sprawdź tożsamość, kostiumy, rekwizyty, relacje przestrzenne, ciągłość ruchu i synchronizację dialogów. Przejrzyj oddzielnie łączenia wydłużania długości wideo i sprawdź kompozycję, okluzję, krawędzie i zgodność kompozycji dla materiału z białym modelem lub materiałem z zielonym ekranem.
Stacja nocna · 20 sekund · Zwrot emocjonalny
sceneria: stacja nocą, chłodne górne oświetlenie, dwie dorosłe postacie. Zachowaj ubiór i wygląd z obrazów referencyjnych.
0–5 sekund: plan średni. Na skraju peronu zatrzymuje się kobieta, trzymając stary bilet. Słychać nadjeżdżający pociąg.
5–12 sekund: wolny najazd. Wchodzi mężczyzna i cicho mówi: „Mimo wszystko przyszedłeś”. Podnosi wzrok, robi pauzę i odpowiada: „Przyszłam, żeby to oddać”.
12–20 sekund: zbliżenie boczne obu postaci. Ona oferuje bilet; wyciąga rękę, potem się zatrzymuje. Zachowaj ciągłość przestrzenną i akcji. Zakończ hałasem pociągu i krótką ciszą, bez muzyki w tle.
Dramat miejski: zbliżenie na głównego bohatera
Sugerowane: 9:16 · 8 s · Odniesienie do wyglądu postaci · Powolne wciskanie
Zbliżenie dorosłego mężczyzny. Zachowaj twarz odniesienia, okulary w złotej oprawie i ciemny garnitur. Dyskretne, chłodne oświetlenie, płytka głębia ostrości i powolny najazd. Opuszcza wzrok, po czym podnosi go z powściągliwym uśmieszkiem, patrząc na ekran w lewo. Kinowy wygląd filmu 35 mm, niski oddech i delikatny ruch materiału, bez muzyki.
Konfrontacja: naprzemienne widoki z kamery dwóch postaci
Sugerowane: 9:16 · 15 s · Dwa spojrzenia postaci + scena · Stała oś
Dwie dorosłe postacie konfrontują się ze sobą w biurze. Zachowaj kostiumy referencyjne, scenografię i światło. 0–5 s: średnie ujęcie kamery ustala pozycje. 5–10 s: jej zbliżenie, patrząc na ekran w prawo: „Od początku wiedziałeś”. 10–15 s: zbliżenie z przeciwnego kąta kamery, patrząc na ekran w lewo; pauza, a potem „Czekałem, aż zapytasz”. Pozostań po tej samej stronie osi i utrzymuj atmosferę.
Suspens: ciągłe śledzenie
Sugerowane: 16:9 · 30 s · Tablica nastrojów z atmosferą · Zamiar ciągłego robienia
Dorosła śledcza podchodzi do drzwi na końcu wąskiego korytarza. 0–10 s: kamera podąża za nią od tyłu w planie średnim, chłodne światło boczne i coraz głośniejsze kroki. 10–20 s: kamera przesuwa się obok niej do zbliżenia; krótkie pukanie zza drzwi sprawia, że się zatrzymuje. 20–30 s: powolny najazd na jej dłoń, gdy chwyta klamkę, nie obracając jej. Założenie jednego ciągłego ujęcia, z zachowaniem położenia drzwi, kierunku ruchu w kadrze i kostiumu.
Poznaj wersje Seedance
Sprawdź, jak ewoluowała rodzina, a następnie wybierz spośród modeli oferowanych w Twoim rzeczywistym kreatywnym miejscu pracy.
Seedance 2.5
Do 30 sekund materiału audio-wideo na klip i dwa rozszerzenia długości wideo. Udoskonalone odwoływanie się i edycja audio-wideo, z kontrolą białego modelu i edycją na zielonym ekranie dla profesjonalnej produkcji. Są to możliwości dostawcy; Dostępność Panco wymaga osobnej weryfikacji.
Wcześniejsza wspólna generacja audio-wideo. Użyj go jako punktu odniesienia przy porównywaniu, jak wersja 2.5 obsługuje dłuższe opowiadanie historii, odniesienia i poprawki.
Spójność postaci, synchronizacja audio-wideo i krótkie dramaty 9:16.
Wykorzystuj ponownie te same odniesienia do wyglądu postaci i identyfikatory, ze stałymi rysami twarzy, włosami, kostiumami i rekwizytami. Oficjalna wersja opisuje silniejszy wygląd i zachowanie głosu, ale odniesienia nie gwarantują doskonałej spójności. Przejrzyj zmiany sceny, okluzji i złożonych interakcji; edytuj lub regeneruj dryfujące ujęcia z kamery.
W porównaniu z generowaniem niemego materiału filmowego i jego osobnym dubbingiem, wspólne generowanie pozwala na uzyskanie pojedynczego, krótkiego wyrazu dialogu, atmosfery i rytmu akcji. Oficjalne wprowadzenie kładzie nacisk na synchronizację i ciągłość. To nie jest ranking dotyczący każdego modelu wideo; Synchronizacja ruchu warg, pauzy i sygnały dźwiękowe nadal wymagają przeglądu.
Użyj 9:16 jako docelowej kompozycji, jeśli rzeczywista usługa obsługuje ten stosunek. Preferuj średnie ujęcia i zbliżenia, pozwól na bezpieczne obszary napisów i zachowaj linie oczu i linię akcji. To są wskazówki produkcyjne, a nie potwierdzenie, że każdy dostawca lub Panco produkcyjny punkt końcowy obsługuje ustawienie sceny.
Oficjalna strona podaje do 30 sekund na klip i obsługuje dwa rozszerzenia długości wideo. Długość klipu nie jest całkowitym przedłużonym czasem trwania. Strona referencyjna nie określa jednego ogólnego limitu wydłużonego czasu trwania; sprawdź faktyczny punkt wejścia produktu.
Oficjalne wprowadzenie kładzie nacisk na zrozumienie intencji odniesienia i języka kamery, przechodząc od przenoszenia ruchu do kreatywnej interpretacji. Zidentyfikuj ruch kamery, rytm akcji lub wykonanie, które należy zachować, oraz postacie, scenerię i historię, które należy stworzyć od nowa.
Kontrola białego modelu może komunikować układ przestrzenny oraz zamierzenia ustawienia aktorów; edycja na zielonym ekranie może wspierać komponowanie materiału. Formaty wejściowe, parametry i warunki dostępu zależą od dostawcy. Okluzja, krawędzie i dopasowanie ujęć nadal wymagają sprawdzenia.
Na tej stronie opisano publiczne możliwości i metody twórcze dostawcy. Nie potwierdza integracji każdej funkcji z Panco. Panco dostępność rozszerzenia długości wideo, edycji audio-wideo, kontroli białego modelu i edycji zielonego ekranu nie została zweryfikowana. Sprawdź rzeczywisty produkt pod kątem obsługiwanych funkcji.
Twoja następna historia zaczyna się tutaj.
Przenieś swój scenariusz, referencje i pomysły na zdjęcia do kreatywnej przestrzeni roboczej Panco.
Ta strona opisuje możliwości dostawcy; przykłady nie są wynikami Panco. Panco dostępność 30-sekundowej generacji, przedłużeń długości wideo, kontroli renderowania gliny i edycji zielonego ekranu nie została zweryfikowana. Sprawdź rzeczywisty produkt pod kątem obsługiwanych funkcji, cen i ustawień.
