D'un plan unique à une scène complète. Explorez une génération audio-vidéo plus longue, des références flexibles et un contrôle de montage plus précis.
Seedance est la famille de modèles audio-vidéo de ByteDance Seed. La version 2.5 connecte la narration, les références et l'édition dans un processus créatif plus complet.
Longueur maximale par clip
30 secondes
extensions de durée vidéo prises en charge
2
Génération d'images et de sons
Audio-vidéo
01 / Seedance 2.5
Décrire avec précision le langage cinématographique professionnel
Des exemples officiels montrent les changements de valeur de plan, les suivis, les panoramiques et l'indication d'horodatage. Spécifiez les plans moyens, les gros plans, les trajectoires caméra et les points d'arrêt de l'action, ainsi que la ligne d'action et les axes de regard pour les contre-champs. Ce sont des instructions de production ; leur respect doit encore être vérifié.
Brief de prévis : valeur de plan, position caméra, trajectoire, direction à l'écran et point d'arrêt de l'action.
Des coulisses aux projecteurs, en une seule prise continue.
Exemple de performance officielle · Mouvement de caméra et jeu d'acteur
Langage cinématographique : travelling avant, travelling, travelling circulaire et plan large
Mise en place : du mouvement en coulisses à la performance scénique
Beats audio-vidéo : chant et performance
02 / Seedance 2.5
Assets multimodaux et cohérence des personnages
Attribuez aux personnages des images, des concepts de scène, des références vidéo et audio des rôles distincts pour l'apparence, l'espace, le mouvement de la caméra et la voix. L'introduction officielle décrit une apparence multi-caractères et une rétention de la voix plus fortes ; des interactions complexes peuvent encore dériver.
Ancres de ressources : vues de face et de profil, costumes, accessoires et moodboard d'ambiance partagé.
Transformez l'espace de rendu en argile ainsi que le positionnement et le mouvement des acteurs en une scène terminée.
Exemple officiel de rendu d'argile · Espace, mouvement et direction de la caméra
Références : espace en rendu d'argile et conception de personnage/scène
Contrôle : échelles de plan, trajectoires de mouvement et éclairage
Previs : structure spatiale d'une scène stylisée
03 / Seedance 2.5
Audio-vidéo natif et narration en plan-séquence
L'architecture de génération conjointe prend en charge des clips d'une durée maximale de 30 secondes et deux extensions de durée vidéo. Décrivez ensemble les pauses, la respiration, l’ambiance et les rythmes d’action. Le contrôle du modèle blanc et l’édition sur écran vert peuvent également aider à planifier le positionnement, le mouvement et la composition des acteurs.
Révisez le timing des dialogues, la synchronisation labiale, les sons d'action et les transitions ; la génération conjointe n'est pas une garantie de synchronisation sans erreur.
Amenez l’action sur écran vert dans un nouvel environnement.
Montage officiel sur fond vert · Sujet et environnement
Cible de modification : conserver le sujet, remplacer l'environnement
Changements de scène : entraînement, vestiaire et match
Revue de compositing : vêtements, lumière et démarche
Un exemple de média provient de la sortie officielle de ByteDance Seed. Le droit d'auteur appartient à ses propriétaires respectifs ; ce ne sont pas des résultats générés par Panco.
Dans un workflow de production
Quatre étapes pour la livraison d'un court-métrage dramatique
Connectez le script, les références d'apparence des personnages et le moodboard d'ambiance dans un processus de livraison en quatre étapes : ancrez les ressources multimédias, créez des storyboards animés pour Previs, générez ensemble l'image et le son, puis vérifiez la continuité avant le montage.
01
Décomposer le script et ancrer les ressources multimédias
Identifiez les conflits, les actions et les conséquences émotionnelles. Organisez les looks des personnages, les costumes, les accessoires et un moodboard d'ambiance ; fixez les ID de personnages, l'orientation de l'éclairage et les relations spatiales.
02
Animer des storyboards pour Previs
Générez des plans moyens, des gros plans et des candidats champ/contre-champ par temps de scène. Spécifiez le suivi, les travellings avant, les panoramiques, les positions de la caméra et les points d’arrêt de l’action ; examinez d’abord le rythme et la ligne d’action.
03
Générez une image et un son ensemble
Décrivez le dialogue, la respiration, les sons d'action et l'ambiance dans le même brief. Utilisez des pauses et des rythmes d'action pour exprimer la synchronisation, puis vérifiez la synchronisation labiale, la diffusion et le timing.
04
Vérifier la continuité avant le montage
Vérifiez le costume, le maquillage, les accessoires, les raccords de regard, la direction à l'écran, l'éclairage et les raccords de mouvement. Pour une version 9:16, vérifiez également la marge de tête, les zones de sécurité des sous-titres et les entrées des personnages.
Recettes rapides de courts métrages dramatiques
Recettes originales Panco pour des plans d'essai, résultats non testées. La durée, le format d'image et l'apparence sont des suggestions créatives plutôt que des paramètres API vérifiés ; vérifiez le service réel.
Avant la livraison définitive
Vérifiez l'identité, les costumes, les accessoires, les relations spatiales, la continuité des mouvements et la synchronisation des dialogues. Examinez séparément les jointures d’extension de longueur vidéo et inspectez la composition, l’occlusion, les bords et la compatibilité de composition pour les matériaux de modèle blanc ou d’écran vert.
Gare de nuit · 20 secondes · Tournant émotionnel
Décor : une gare la nuit, un plafonnier froid, deux personnages adultes. Conservez les vêtements et l’apparence des images de référence.
0 à 5 secondes : plan moyen. Une femme s’arrête au bord du quai, tenant un vieux ticket. Un train arrivant est audible.
5 à 12 secondes : travelling avant lent. Un homme entre et dit doucement : « Vous êtes venu après tout. » Elle lève les yeux, fait une pause et répond : « Je suis venue pour rendre ça. »
12 à 20 secondes : passage à un gros plan latéral des deux personnages. Elle propose le billet ; il tend la main, puis s'arrête. Maintenir la continuité spatiale et des actions. Terminez par le bruit du train et un bref silence, sans musique de fond.
Drame urbain : gros plan sur l'homme principal
Suggéré : 9:16 · 8 secondes · Référence de look de personnage · Travelling avant lent
Gros plan d'un homme adulte. Conservez le visage de référence, les lunettes à monture dorée et le costume sombre. Éclairage discret et froid, faible profondeur de champ et poussée lente. Il baisse son regard, puis le relève avec un sourire retenu, regardant l'écran vers la gauche. Un aspect cinématographique de film 35 mm, une respiration faible et un léger mouvement du tissu, sans musique.
Confrontation : champ/contre-champ
Suggéré : 9:16 · 15 sec · Deux looks de personnages + scène · Axe fixe
Deux personnages adultes s'affrontent dans un bureau. Conservez les costumes, le décor et la lumière de référence. 0 à 5 s : un plan moyen établit les positions. 5 à 10 s : son gros plan, regardant à droite : "Vous le saviez depuis le début." 10 à 15 s : son gros plan en champ-contrechamp, regardant à gauche ; une pause, puis "J'attendais que tu me demandes." Restez du même côté de l’axe et maintenez l’ambiance.
Une enquêtrice adulte s’approche d’une porte au bout d’un couloir étroit. 0–10 s : travelling arrière moyen, lumière latérale froide et bruits de pas grandissants. 10–20 s : placez-vous à ses côtés dans un plan rapproché ; un bref coup venant de l'intérieur la fait s'arrêter. 20–30 s : travelling avant lent vers sa main pendant qu'elle saisit la poignée sans la tourner. Une intention de plan-séquence, avec une position de porte, une direction à l'écran et un costume cohérents.
Découvrez les versions Seedance
Découvrez comment la famille a évolué, puis choisissez parmi les modèles proposés dans votre espace de travail créatif actuel.
Seedance 2.5
Jusqu'à 30 secondes d'audio-vidéo par clip et deux extensions de durée vidéo. Référencement raffiné et montage audio-vidéo, avec contrôle du modèle blanc et montage sur écran vert pour une production professionnelle. Il s'agit des capacités du fournisseur ; La disponibilité de Panco nécessite une vérification distincte.
Génération conjointe audio-vidéo antérieure. Utilisez-le comme référence pour comparer la façon dont la version 2.5 gère la narration, les références et les révisions plus longues.
Cohérence des personnages, synchronisation audio-vidéo et courts drames en 9:16.
Réutilisez les mêmes références et ID de personnage, avec des traits fixes, coiffure, costume et accessoires. La version officielle décrit un meilleur maintien de la voix et de l'apparence, mais les références ne garantissent pas une cohérence parfaite. Examinez les changements de décor, les occlusions et les interactions complexes ; montez ou régénérez les plans qui dérivent.
Par rapport à la génération de séquences muettes et à leur doublage séparé, la génération conjointe permet à un seul brief d'exprimer ensemble le dialogue, l'ambiance et l'action. L'introduction officielle met l'accent sur la synchronisation et la continuité. Il ne s'agit pas d'un classement par rapport à tous les modèles vidéo ; la synchronisation labiale, les pauses et les signaux sonores doivent encore être révisés.
Utilisez 9:16 comme objectif de composition lorsque le service réel prend en charge ce ratio. Privilégiez les plans moyens et les gros plans, prévoyez des zones de sécurité pour les sous-titres et maintenez les regards et la ligne d'action. Il s'agit d'un guide de production, et non d'une confirmation que chaque fournisseur ou point de terminaison de production Panco prend en charge ce réglage.
La page officielle indique jusqu'à 30 secondes par clip et prend en charge deux extensions de durée vidéo. La longueur du clip ne correspond pas à la durée totale prolongée. La page de référence ne précise pas de limite globale de durée prolongée ; vérifiez le point d’entrée réel du produit.
L'introduction officielle met l'accent sur la compréhension de l'intention de référence et du langage de la caméra, passant du transfert de mouvement à l'interprétation créative. Identifiez le mouvement de la caméra, le rythme de l'action ou la performance à conserver, ainsi que les personnages, le décor et l'histoire à créer à nouveau.
Le contrôle du modèle blanc peut communiquer la disposition spatiale, le positionnement des acteurs et l'intention de mouvement ; l'édition sur écran vert peut prendre en charge le matériel de composition. Les formats d'entrée, les paramètres et les conditions d'accès dépendent du fournisseur. L'occlusion, les bords et la correspondance des plans doivent encore être révisés.
Cette page explique les capacités publiques et les méthodes créatives du fournisseur. Cela ne confirme pas l'intégration de chaque fonctionnalité dans Panco. Panco la disponibilité de l'extension de la durée de la vidéo, du montage audio-vidéo, du contrôle du modèle blanc et du montage sur écran vert n'a pas été vérifiée. Vérifiez le produit réel pour connaître les fonctionnalités prises en charge.
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Apportez votre scénario, vos références et vos idées de plans dans l'espace de travail créatif de Panco.
Cette page décrit les capacités du fournisseur ; les exemples ne sont pas des sorties Panco. Panco la disponibilité de la génération de 30 secondes, des extensions de durée vidéo, du contrôle du rendu en argile et du montage sur écran vert n'a pas été vérifiée. Vérifiez le produit réel pour connaître les fonctionnalités, les prix et les paramètres pris en charge.
